こんにちは！彫刻科の小川原です。先週芸大入試に向けたコンクールを行いました！これまで積み重ねて来たものがしっかり出せた人、出せなかった人、そしてこれからの課題など、入試まであと１ヵ月というところで見えてきたものが多いのではないでしょうか。
本当に揺るぎない実力があって合格を確信できている人なんていません。本番はギリギリの戦いです。紙一重の勝負に勝つために、今やるべきことをしかり見据えて全力で取り組んでいきましょう！

コンクールデッサン１位。

手前の抵抗感を上げていきたいところですが、無理なく自然に印象が捕まえられています。

デッサン２位。

アゴ下がやや長いことで印象を崩してしまっているところがありますが、力強い炭使いが魅力的です。

デッサン３位。

頭部の構造に歪みがありますが、高い実力を感じさせる炭使いです。素直で丁寧な観察に好感が持てます。

塑造１位。

３６０°どこから見ても不十分な点がなく、それでいて正確なことが素晴らしいです。普通にやって毎回このレベルに到達できる安定感が素晴らしいです。

塑造２位。

アゴ周りに少し量が足りず、印象的には惜しい所ですが、ブルータスの方向性がしっかり捉えられているので全体によく見えてきます。この調子！

塑造３位。

全体に印象が良いです。何も外していないので、もう少し密に緊張感を出していっても良いと思います。

皆実力を出してきています！例年より入試に向けてのペースが早いのではないかなと思っています。この調子であと１ヶ月、さらに安定して高いレベルの作品が出せるようになってくれれば、かなりいい勝負ができそうです！頑張りましょう！

番外編。
基礎科彫刻コース（高校２年生）の生徒もグイグイ伸びてきました！
デッサン。奴隷。

粘り強い探りが素晴らしいです！顔も似ていますね！今年受験しても合格できる実力です！

塑造。アバタ。

印象いいですね！単純に上手いです。アバタは小さい像ですが動きにねじれがあって難しいです。でもそれもよく捉えられています。

高校２年生の時点でこんなに上手いのだから、来年は恐ろしいくらい上達することでしょう！楽しみです。今はどんどん上手くなっていくことを楽しんで下さい！

新しく始める僕の制作です。１メートルくらいの大きさで作ります。ブロンズにします。
この間まで作っていた翼のある作品は今型になって窯で数日かけて焼成中です。７００°ほどに温度を上げて、型の中の方まで水分を抜きます。分子レベルまで飛ばさないと１２００度の溶けたブロンズを流した時に沸騰してしまい、ボロボロの作品になってしまいます。

国立校です。
女子美大、東京造形大と入試が始まりだしました。
そして明日から武蔵野美大の入試が始まります！

国立校は地域的にムサビを第一志望にする生徒も多く、いよいよ本命入試を前に生徒も講師も気力十分です！
入試前に、最後の確認をして送り出しています。
受験生の皆さん、全力で実力を出し切ろう！！

受験生の皆さんこんにちは。渋谷校箱岩です。

私立大学の試験日程があと少しになってきましたね。渋谷のボルテージもかなり揚がってきてます。ワンフロアの手狭なスペースに静物あり、人物あり、卓上の平面など様々なモチーフがひしめいて世の大寒波の寒さを忘れる活気です。

油絵科は、今年の3年生は少しばかりマイペースな子が多いので、和気あいあい笑いが絶えない感じで和みます。インフルエンザの大流行も、大雪も熱気で吹き飛ばして、志望校現役合格めざしてがんばりましょう！！！がんばれ受験生！！！

さて、日曜日から東京芸術大学の卒業・終了制作展が上野校地各棟、東京都美術館にて開催しています。僕も空き時間を使って観に行きました。

学部４年生、大学院修士ともに、とても思い入れのある、濃い新美出身者が多数展示していました。一人ひとりの成長を見れてとてもうれしく思いました。

お会いできた皆さん、お相手ありがとうございました。

彼らが受験せいだったころ、話題にしていた２０２０年東京五輪が近づいています。

いろいろ問題もありはしますが、日本の文化を世界に発信する良い機会となるはず。

みんなが華々しく日本を代表する若手アーティストに成長するのを期待しています。

今後も全力で応援しています。頑張ってください！！！

こんにちは。油絵科の関口です。ここのところ本当に寒い日が続いてますね。寒さもある一線を越えると、痛みに感じてしまうんですよね…。

さて前回に引き続き、ナムラの筆工場見学のレポートを書きたいと思います。前回は豚毛の筆作りの前半をザックリと見てもらいました。
そして豚毛のフィルバート「HF」シリーズの品質が、他社の筆と比べると別次元という話まではしましたが、何故そこまで品質に違いがあるのか？までは説明できませんでした。今回はその辺にメスを入れていきましょう。

ちなみに筆の形で「フィルバート」と言われているものは、中央部分が端よりも長くなっているのですが、実は毛先をハサミなどで切っているのではありません。

一般的に使われている筆というものは、毛の先端の方が細くなっています。動物の毛は美容院や床屋で切ることが無いので、毛先は全て尖っています。しかも豚毛は毛先が程良く枝毛になっていて、そこに絵具やオイルを含ませる事でタップリと絵の具が乗せられるのです。

逆光で少し見辛いですが、この右側にある木の棒で後ろから押す事で、フィルバートの筆は真ん中が盛り上がる様に調整しているのだそうです。

あと、実は筆というものは消耗品で、キャンバスに絵を描いていくことで、少しずつ擦り減ってしまうのです。「フィルバート」の形は平筆が擦り減って来た時にできる自然な形で、絵を描いている人が手に馴染んで「描きやすい」と感じる事が出来るのです。ただ、毛が擦り減るという事は、毛先が磨耗しているので、散髪した髪の毛の様な断面になってしまう…という事でもあります。

そこでナムラさんが独自に開発し、HFシリーズに採用したアイデアが、毛の中に敢えて短いものを混ぜておくというもので、擦り減った毛の中から毛先が尖った新しいものが顔を出すのです。まるで折れても新しい尖った歯が出てくる、サメの様な感覚です。

敢えて短い毛を混ぜる、というプロセスが加わるので、他の筆よりも手間が掛かっています。それに使い込んだ感じを最初から味わってもらいたい為、毛量も他の筆と比べるとわずかに少なめにしているのだとか。筆先がビシッと尖って、キワをしっかりと極められるのは、こういう理由があったんですね。少し値段が高いのも納得です。
上の写真は違う長さの毛を手に取ったもの。下の写真は前回ナイフを使ってクルクルっと見事に丸めていくのを紹介しましたが、一度毛の根元を揃えてから、異なる長さの毛が満遍なく混ざる様にする作業でもあるのだそうです。

ただ残念なことに、近年は中国から入ってくる原毛の質が著しく低下してきているのだとか…。もともと食用に豚を育てていて、筆はその毛を利用しているわけですが、昔の数倍も無理矢理早く成長させる様に品種改良をし、飼料を調整しているのが、筆に使う毛の品質を落としている理由だそうです。その辺に関しては、職人さん達の腕ではもうカバーしきれないのだとか…。原毛のお話をする時の目は、どこか悲しそうな表情をしていました。

筆職人さん達のこだわりを色々と聞いていくと、奥が深いものです。我々描く方もちゃんと筆の手入れをして、良い仕事をしなくては失礼ですよね。今日も良い作品を作れる様に頑張りましょう！