こんにちは。
いよいよ本日より東京芸大の入試が始まりました。
芸大受験生の皆さんは、一年間の自分の努力を信じて、
力を発揮して来てほしいと思います。頑張ってください！

さて、本日より私大入試結果の速報をアップしています。
合格速報→　http://www.art-shinbi.com/result/2015result.html

私大受験生の皆さん、お疲れ様でした。。。

デザイン科総合コースの滝口です。
いよいよセンター試験も目前で、センター試験が終わると、実技試験が始まって来るな?と思います。

そんな緊張感が迫って来てる時期ですが、その前に初台で朗報が！！
初台駅直ぐのオペラシティーの東京オペラシティー・アートギャラリーで１／１７?３／２９まで「SWISSDESIGN（スイスデザイン展）」が開催されます。

丁度センター試験の最中に始まるこの展示。企画協力にも多摩美術大学の名前が。
新美から直ぐ近くにわざわざ熱いデザイン展がやって来てくれて、デザイン科受験のちょっとした息抜きに、もしくは刺激に、是非良い風を送り込みたいですね。
グラフィックだけでなくプロダクトや建築、巨匠デザイナーのマックス・ビルからル・コルビュジエ、そして近年のスイスデザイナー作品も展示されるみたいです。これは見に行かなきゃですね！！

そんな朗報とはまた別に、ちょっと考えさせられる出来事で、フランスで風刺画を掲載している週刊誌「シャルリエブド」がテロリストによって襲撃されましたが、丁度この事件が起こった時に、たまたま古本屋で９０年代の雑誌アイデアを見つけ、その特集が「ユーモア表現の変遷」でした。

購入して見ていると、ユーモアのポスター表現として、やはりフランスは特に抜きん出ていて、伝統として培って来たものがあるという感じでした。
有名なデザイナーでは、やはりこの表紙にもあるサヴィニャックが挙げられます。

風刺画とはまた違いますが、独特なユーモアな視点のイラストやポスターがいっぱいあります。多分目にした事がある方が多いと思います。

その他にも多くのユーモアなセンスを持つデザイナーがフランスにはいますが、７０年から９０年まで続いたグラピュスというスタジオの作品たちは、社会的・政治的なメッセージで、辛辣なブラックユーモアを多く用いていたみたいです。

このポスターは「PEACE !」という題名なので、もしかしたら正しく今回の事件でも通じて行けるような内容に変わって行けるのかもしれません。手をつないだりして友愛をという世界観ではなく、地球自体が吐き出すという過激なビジュアルイメージがやはり象徴的なのでしょうか。

そう考えると、日常を豊かに変える為にという視点もデザインにはありますが、場所や文化、歴史を見渡してみると、戦時中やテロリストたちがプロパガンダとして用いる事もデザインには出来るし、本当に今回の事件のような命を賭けてでも表現しているのもまたデザインには含まれて来るんだなと、考えてしまいました。
美大受験とは違う極端な視点ですが、でもユーモアはどこか受験の作品でも活用出来る視点の１つだなと思っています。

後、またまた私事ですが（以前も書いてましたが）、私の「窓」というタイトルの写真集がアメリカのLittle Big Manという出版社から出版されました。日本での販売も始まったようです。
http://www.flotsambooks.com/SHOP/PH01843.html
都内の人だと、代官山蔦屋書店や写真専門書店で目にする事があるかもしれません。
まだ未定ですが、３月に代官山蔦屋でトークイベントも開催を企画しています。

ちょっと色んな話に振ってしまいましたが、いよいよ試験が始まります。とにかく体調には気をつけて、万全な準備で試験に臨んで行きましょう！！

日本画科です。

10月19日は、デザイン科総合コースコース長の滝口講師による構成レクチャーを開催しました。滝口先生のレクチャーは今年度が初めてです。

 

⑥ 「デザイン科/滝口講師（デザイン科総合コース　コース長）　構成レクチャー」

11月19日　構成レクチャー（1時間30分）

[デザインのエレメント?日本画科の受験に絡めて]

1??? 構成配置

メインの設定、余白の考え方、リズムの取り方

2??? 色

明度、彩度、色相のコントロール

3??? 描写

デザイン的な観察描写、写生の意識

 

日本画の着彩も基本的には平面構成です。（白背景で空間を意識していくことが特徴。）今回、デザイン科の構成表現に特化した画面作りの考え方を学び、日本画の着彩に活かすべく本レクチャーを考案しました。

具体的には、「構成配置」、「色のコントロール」、「描写」の観点から、これらが画面にどのように影響していくのかを“デザイン科的な視点”から把握することで、日本画の受験に活かすことが出来るのではないかと考えました。従って、絵をより二次元の平面として考えていくことを目的として、本レクチャーを考案、開催に至ったわけです。

滝口先生にはこれらを踏まえて、デザイン科の構成表現に特化した画面作りの考え方を解説してもらいながら、日本画のデッサン及び着彩に活かすことが出来るようなレクチャーをいただきました。

また、「色のコントロール」が画面にどのように影響していくのか、また、余白を考えた描写のポイントなど、日本画のデッサン及び着彩に繋げられるような解説をいただきました。非常に重層的かつ理論的で、日本画科の指導方法について省みる点もありました。

全ての指導は基礎理論の元に成り立つことを自覚し、理論と感性の両方の視点からアプローチすることをしっかり理解していきたいと思います。我々講師陣も自己検証と精進が大切です。

生徒自身、平面的な考えを学ぶことが出来たとのこと。とても有意義な時間でした。滝口先生、本当にありがとうございました！

また来年度も是非開催したいと思っています！

 

今回を持って今年度全レクチャー終了。

工芸科 三上先生、油画科 海老澤先生、彫刻科 小川原先生、デザイン科 滝口先生、基礎科 佐々木先生らには本当に感謝です。

今後、我々日本画講師もより指導力を向上させ、さらに充実した指導が出来ることを目標とします。

 

― 最後に、プレ冬期のお知らせです。

11月30日、春夏のゼミに続く花講座第3弾、「花講座3 ?花が描けるようになる?総集編」を開催します。

今回のモチーフは、「バラ」が２本。水切りの方法、セッティングなど準備段階の作業を復習した後、花の捉え方とテクニックを各項目別に解説します。また、日本画科の受験においては“関係性”を出していくことは必須です。どうして関係性が大切なのか、また、いかにして２本の花の関係性を捉えながら描いていくのか。大切なポイントを一つ一つ抑えながら解説します。

希望制でデッサンと着彩を選択することが可能です。花も２本から１本にすることが可能ですので、初めての方も気軽にご参加下さい。“着彩に強い”新美の豊富なデータを元に、講師が丁寧に指導します。花が描ければ、絵は変わる。是非、新美の日本画科に集結しよう。

 

「花講座3 ?花が描けるようになる-総集編」スケジュール　　　　　　

午前9:00-12:00

１準備

・水切り方法、セッティングについて

・道具について

２描き始め

・花を捉える前に―構成、配置、アングルについて

・アタリの置き方、形を描く上で大切なポイント

・花と茎と葉―それぞれの役割

 

午後13:00-17:00

３関係性

・関係性について-関係性とは？

・関係性の考え方と捉え方

４仕上げ　

　・質感表現について

・明度、彩度、色価について

 

講評17:00-18:00

個々の長所と課題点を分かりやすく提示します。また今後の学習ポイントについてアドバイスをします。

 

質問＆個人指導コーナー 18:00-19:00

皆さんの質問にお答えします。

 

― 冬期講習会も申し込みを開始しています！是非、受講してみて下さい！

何処よりも熱く、丁寧な指導を行うのが我が新美日本画科です。少人数できっちり、みっちり指導します。

今年の冬は新美でパワーアップしましょう！！

 

デザイン科総合コースの滝口です。
１１月２日、３日に芸大デザイン科公開コンクール、色彩構成と形体構成が行われました。新美では実際の芸大試験と近いような日程で、３つの課題を出題しています。中でも形体構成の公開コンクールは新美のみの開催です。

公開コンクールは、試験のシュミレーションが出来る貴重な体験。良い結果が出せた人もいれば、今回は肩に力が入りすぎてしまったり、自分の思った感じとは違う結果が出てしまった人もいたかと思います。
ただ、２次試験の構成に関しては、まだこの時期は皆も模索段階の時期。色々な作品を見て、今後に活かせてもらえたらと思います。

１１月２日の色彩構成の課題は、これまでの芸大の試験でも出ていないようなアプローチを少ししてみました。でも、最近の試験の傾向を見てみると、こんな課題は出ないと思わない方が良いかもですね。どんな課題にもしっかりと自分のデザインを引き出せる訓練が必要です。
ちょっとした発想や閃きで、現役生もとても面白いアプローチをして上位に入っている人もいました。そういう芸大の先生をハッとさせるような作品を狙って行けるよう訓練していきましょう！！

１１月３日の形体構成も、昨年度は粘土のみの出題をしてみましたが、今回はちょっと変わって粘土と異種素材の組み合わせ。こちらも意外な課題で、経験が無い人には難しい課題だったかなと思います。でも、その馴染みのない課題だからこそ、閃きが舞い降りて来た人もいたと思います。閃きを得るのも、日々の色々な課題や訓練が大切です。


形体構成の全体講評時に、三上先生の形体構成の傾向を解説してもらいました。私大にはない、芸大特有の形体構成。ついつい手薄になりがちな対策にしっかりとポイントを理解していく事も大切かなと思います。

講評は受講生数も多いので、プロジェクターを使っての全体講評。色々なタイプの作品を見る事が出来て、参考にもなったと思います。形体構成も、本当にハッとさせられる素晴らしい作品が多く出ていました。

参加して頂いた皆さん、３日間お疲れ様でした。
昨年の芸大受験でも、この公開コンクールで上位を取った人も受かっていますし、今回奮わなかった人も勿論受かっています。
今回の結果に一喜一憂せず、この機会をバネにこれからの受験対策に活かして下さい！！

そして、これから残り２学期と冬期講習会に入って行きますが、１１月３０日に新美ではプレ冬期講習会が無料で体験出来ます。

http://www.art-shinbi.com/open-s/images/20141130/leaflet.pdf
デッサンは講師によるデモンストレーション、色彩は新美所有の資料やデザイン力を引き出す課題で解説、形体も講師による立体対策の解説やテクニックをデモンストレーションします。
是非とも新美の丁寧な指導を体験してもらえたらと思います。

デザイン科総合コースの滝口です。
１０月に入って、いよいよ秋が本格的になって来て、秋と言えば公開コンクール等の各種イベントも開催ですね。
芸大の公開コンクールは、１０／２６がデッサン、１１／２と３が平面構成と立体構成となります。皆さん奮ってご参加ください！！
http://www.art-shinbi.com/contest/images/2014contest.pdf

今回は、９月の行った課題ですが、デザイン科総合コースのイベント課題の作品を少し紹介したいと思います。昨年度から行っていますが、上野にある各種施設（上野動物園、国立博物館、科学博物館）にそれぞれ１日取材に行き、そこから各自テーマを見つけての制作を、１週間かけて行います。
といっても、この取材は実はもう９月初めなので、もう１ヶ月も経ってしまっていて、夏の装いがある作品もありますが、とっても素晴らしい作品も生まれたので、是非紹介を。


こちらのH君の作品は、動物園の取材から生まれた作品で、本人曰く動物園の取材中、とんでもないくらい沢山の蚊に遭遇してしまい、かつ丁度都内ではデング熱が騒がれていて、その時に蚊取り線香が動物の形をしていたら面白いんじゃないかという視点を見つけたそうです。
素晴らしい着眼点とともに、デザイン科に求められる自分の体験や感じた所からアイデアを生み出せる力は、受験作品を超えた作品や商品のプレゼンテーションになっていると思います。
もし本物が売っていたら、買って行きたいですね。

火の着いた所も再現していて、リアリティーもありますね。

こちらのYさんの作品も動物園がテーマですね。とても長くて大きな作品で、動物たちの棲むアパートの楽しいイラストレーションです。まるで、現代のノアの箱船みたいで力作です。色彩もとても豊かで１つ１つのイラストも物語があって、細かく見ても楽しめる内容です。

こちらのTさんの作品も動物園がテーマですね。立て掛けている檻が立体的になっていて、そこに動物の眼と人間のイラストが差し替え可能となってます。イラスト同士の関係性や立体の檻との関係等も考えられていて、かつしっかりとしたデッサン力もあり、上手さとアイデアが融合しています。

こちらのUさんの作品も・・・みんな動物園のテーマが多いですね。
空間を含んだ立体イラストレーションで、遠近感を巧みに利用して表現されています。ちょっとした色の変化（ピンクや黄色）が個性的な夢のような世界を演出しています。外形の形もとってもオシャレですね。

こちらのHさんの作品は、科学博物館のマンモスの化石ですね。一部分がカラーになっていますが、実は・・・


刺繍が施されています。ちょっとした工夫が、作品を実に豊かに引き立ててくれます。

その他にも様々な作品がありました。こちらはNくんの作品で、科学博物館には零戦の実物もあったんですが、それを針金とスチレンボードで構造から再現。とてもマニアックな視点で、小さいながらも凄い存在感があります。

デッサンもありました。こちらはSさんの作品です。デッサンは、石膏や静物等のモチーフを自由に組んで大きなサイズ（こちらはA0サイズでしょうか）で制作しています。時間をかけて描いて行く行程も色々と勉強になると思います。

先月の課題になりますが、１０月過ぎからいよいよ試験に向う意識も高まって行く時期になると思います。その一歩手前でこうした自分の視点を少し広げてみて、予備校という場ではありますが、自分の視点を見つけてみるのも良いと思います。

あと私ごとですが、僕（滝口）は写真家としても活動をしていますが、今度アメリカの出版社でLittle Big Manというところから、僕の写真集が発売されます。

タイトルの「窓」の文字は、アラーキーこと荒木経惟さんに書いてもらいました。日本の書店では、ごく僅かな写真集専門店しか置かれる事はないかと思いますが、是非機会があったら手に取って見てもらえたらと思います。
元となる作品は、Canonの写真新世紀2004で荒木経惟さんから受賞頂いた作品がきっかけとなっています。
また、今週の１０／１０?１３日までで、恵比寿にあるEarth & Saltという芸大のデザイン科生も
多く利用するスペースで、個展も開催します。

写真展 滝口浩史「狭間＿窓＿」
2014年10月10日（金）→ 10月13日（月）11:00 → 19：00
Earth & Salt カフェギャラリー：　〒150-0012 東京都渋谷区広尾2-2-18